12月2日，“2019國際花藝設計趨勢大師研討會“第二天，雖是陰雨綿綿的周日清晨，但大家依然早早來到了會場，準備續(xù)接昨日的精彩，享受這場來自世界各地的花藝大師們所呈上的花藝盛宴。

在昨天的活動中，來自全球各國的花藝設計師紛紛聚焦“花藝創(chuàng)作”，與大家共同探討 2019年花藝設計趨勢，并從商業(yè)和藝術的角度分享了花藝設計的無限可能。帶給在場的每一個人耳目一新、受益匪淺的感受。

今天，研討會把目光聚焦在花藝行業(yè)的發(fā)展與不同地區(qū)的文化融合上，來自五個國家的7位花藝人為我們帶來了十分精彩的花藝表演與觀點分享。

保留植物的自然狀態(tài)，并將它們發(fā)揮到極致

《歐洲未來之星——藝術花藝創(chuàng)作秀》——Gábor Nagy

Gábor在今年剛剛奪得了2018年歐洲青年杯花藝設計冠軍，作為一顆冉冉升起的新星，Gábor的花藝創(chuàng)作就像他的性格一樣明亮，并富有創(chuàng)新精神，為歐洲的花藝界帶來了一股清流。

從Gábor的設計作品中我們可以看出，他十分喜歡植物蓬松、尖銳、彎曲、下垂等自然狀態(tài)，并且善于將擁有各種狀態(tài)的植物相融合，呈現(xiàn)出和諧完整的花藝作品。

在現(xiàn)場制作的其中一件作品中，Gábor設計了3個相互獨立的木質(zhì)結(jié)構(gòu)，每個木質(zhì)結(jié)構(gòu)中分別擺放了主體色彩為大紅、橙紅和黃色3種漸變色彩的花材，使3個獨立的個體有了連接。而紅色和黃色也是未來一段時間的流行色。Gábor說，對于趨勢的解讀其實很多時候是很私人化的，還是要依設計作品想要表達的主題而定。

用純凈的色彩賦予作品純粹的美感

《花藝藝術裝置創(chuàng)作》——Tom De Houwer

Tom的從業(yè)身份及其“復雜”，裝置藝術家、藝術作家、藝術老師、資深平面設計師等等，但唯有花藝是他真正一輩子想去做的事情。Tom擅長創(chuàng)作超大型空間裝置花藝設計，是全球眾多花藝創(chuàng)作活動都趨之若鶩的花藝創(chuàng)作大師。他堅持通過花藝創(chuàng)作找尋一種全新的方式詮釋創(chuàng)造性。

今年4月，Tom關掉了自己的花店，他決定將更多的時間放到教學一塊，把自己的經(jīng)驗與見解傳播到世界更多的地方，讓更多的人了解并愛上花藝。

Tom本次表演的設計作品以2019年的潘通流行色為靈感發(fā)散起點，胡椒莖綠、豆腐色、紅栗色……每一款作品都以統(tǒng)一的色調(diào)呈現(xiàn)，再通過質(zhì)感、造型和層次等方面增加作品的節(jié)奏感。契合簡單、純粹的主題。

在談到創(chuàng)造力與技法之間的關系時，Tom說，技法是服務于美的，我們不是要創(chuàng)造技法，而是要發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美，當有一天我們想到一個非常好的設計時，再去想需要用什么技法呈現(xiàn)，技法是被美呼喚出來的。

在下午的“中國時間“環(huán)節(jié)，來自湖北的著名花藝創(chuàng)作家Song、來自北京的先鋒花藝設計師劉晶晶以及著名花藝教育家于鴻琿老師為大家?guī)砹烁挥袞|方韻味的花藝設計講演。

東方+環(huán)保，擁抱自然

《中國時間——2019花藝藝術創(chuàng)作秀》——宋暉嫽Song

來自湖北武漢的Song，明明可以靠臉吃飯，卻偏偏要靠才華。大學畢業(yè)后，她憑借著自身獨有的美學天賦和職業(yè)熱情，迅速成長為中國花藝行業(yè)極具代表性的花藝創(chuàng)作家和職業(yè)教授，更在今年一舉奪得2018世界杯花藝大賽中國區(qū)總決賽季軍。

在今天的講演現(xiàn)場，Song圍繞“東方”和“環(huán)?！眱蓚€主題進行創(chuàng)作，以景泰藍、竹、海洋等元素為設計靈感，通過作品呼吁大家保護環(huán)境，喚醒新生力量。

借花之勢，演繹傳統(tǒng)

《中國時間——2019花藝藝術創(chuàng)作秀》——TINA LIU 劉晶晶

Tina擅長裝置藝術，她喜歡在藝術范疇下通過多樣性的藝術手段去實現(xiàn)植物素材的表達。為了這次講演，Tina特意重走了北京許多大大小小的胡同，去發(fā)現(xiàn)隱藏在其中的中國傳統(tǒng)文化。

影背、印、華蓋、蓮花……以中國傳統(tǒng)文化素材為設計靈感而創(chuàng)作的花藝設計作品在現(xiàn)場掀起了一陣陣高潮。被Tina命名為“女王”的時裝花藝設計用金色的鋁片制作鎧甲的造型，再在其上裝點花材，所呈現(xiàn)出的效果十分震撼！

竹 · 東方性格

《中國時間——2019花藝藝術創(chuàng)作秀》——于鴻琿

于鴻琿是一位擁有多重身份的設計師，他是自然裝置藝術家、室內(nèi)裝飾設計師、還是設計美學教育家，但這些頭銜都沒有一聲“于老師”來的親切。作為中赫時尚的花藝老師，他經(jīng)常帶領學生們一同進行花藝創(chuàng)作，輕松幽默的教學方式使他獲得了許多學生的喜愛。

在本次研討會中，于老師為大家呈現(xiàn)的是由竹子和木板組合在一起的大型花藝設計作品。舞臺的中央，多條竹竿以組合銜接的方式形成一條從左至右呈上升勢頭的線。于老師說：“竹子的特點是堅和韌，這很像我的性格，也很像中赫的。竹子生長迅速，這也很像花藝行業(yè)在中國的發(fā)展勢頭?！庇诶蠋熛Ｍㄟ^該作品傳達堅韌不屈的東方性格，以及呼吁大家堅持可持續(xù)發(fā)展，愛護我們所賴以生存的環(huán)境。

可持續(xù)發(fā)展是未來花藝行業(yè)的必經(jīng)之路

《2019全球花藝設計教育及創(chuàng)作趨勢講座》——Alison Bradley+Piet van Kampen

Alison Bradley被許多人稱為花藝界的鐵娘子，她曾是蘇格蘭花藝協(xié)會最年輕的主席，現(xiàn)在正擔任蘇格蘭BBC的花藝顧問。而Piet，則是Floral fundamentals全球花藝行業(yè)組織創(chuàng)始人，是荷蘭阿斯米爾拍賣市場的傳奇人物。兩位花藝大咖在本屆研討會中壓軸出場，與大家一起分享未來花藝行業(yè)的發(fā)展趨勢及建議指導。

在整個演講過程中，可持續(xù)發(fā)展這一理念被多次提及，不管是從花材種植、花藝師的培養(yǎng)還是花藝作品的呈現(xiàn)，都需要遵循可持續(xù)發(fā)展，這樣才能確保花藝行業(yè)良性的發(fā)展。

在演講的結(jié)尾，Piet van Kampen提到了以中赫時尚命名的“Cohim郁金香”，去年，Piet代表荷蘭鮮花種植協(xié)會授予中赫時尚該郁金香品種，現(xiàn)在它已經(jīng)成為了冠軍產(chǎn)品。通常普通的郁金香需要25天才能開花，但Cohim郁金香僅需16天就可以開花了，縮短了9天的種植時間可以節(jié)省很多能源，所以Piet稱它是可持續(xù)產(chǎn)品，這也正契合了我們本屆研討會的主題和中赫時尚始終堅持的行業(yè)理念。

伴著鋼琴家王超完美的Ending彈奏，兩天干貨滿滿的2019年趨勢分享也接近尾聲了，本屆研討會中赫時尚特別預留了驚喜彩蛋，邀請每位講演嘉賓共同在10分鐘之內(nèi)用剩余花材接力完成一款freestyle的手捧花創(chuàng)作，以此來表達純粹即環(huán)保的理念。零散的花枝在嘉賓們的手中仿佛有靈性一般，在傳遞間美好盡顯。Tom將手捧花親手送給王超，以此來感謝他為研討會精心編配的完美音樂。

研討會的落幕迎來了舞會時間的開啟，70年代復古主題趴把大家一下子拉回到那個充滿音樂與美酒的優(yōu)雅年代。觥籌交錯間舞姿曼妙、言談甚歡，在場的人們通過花藝相識、相知，一起度過了一個難忘的夜晚。

在本次研討會中，各國花藝大師所呈現(xiàn)給大家的花藝設計作品件件都十分驚艷，現(xiàn)在有一個機會讓你重飽眼福！12月4日-12月9日，我們將在中赫時尚總部舉辦“第三屆中赫時尚國際花藝俱樂部作品展”，屆時將重新展出在本屆研討會中所創(chuàng)作的花藝設計作品。如果你因為沒能參加本次研討會而感到惋惜，如果你看過作品之后仍舊意猶未盡，那就千萬別錯過這次機會。

展覽時間：12月4日-12月9日  10：00-17：00

展覽地址：北京市朝陽區(qū)酒仙橋北路7號電通創(chuàng)意廣場15號樓B區(qū)。