池坊花道的三大花形為:立花、生花、自由花 。其作品,可靈動(dòng)、可禪靜,即能當(dāng)作家居點(diǎn)綴小巧可愛(ài),又能做到容納萬(wàn)千風(fēng)景于一瓶的氣勢(shì)磅礴。池坊花道作為花道文化,是植根于內(nèi)心的修養(yǎng)。池坊花道發(fā)祥于日本京都紫云山頂法寺,起源于佛前供花, 歷經(jīng)數(shù)百年傳承,終于日本室町時(shí)代確立形成。
日本和中國(guó)是“一衣帶水”的鄰邦。一貫來(lái)往密切,自隋唐時(shí)代,隨佛教一起傳人佛前供花后,插花即在,在日本生根、發(fā)芽,逐漸成長(zhǎng),但自隋唐時(shí)代,吸收了隨佛教一起傳人佛前供花,則繼續(xù)逐漸發(fā)展。直到20世紀(jì)二次世界大戰(zhàn)后,走向西方,風(fēng)靡世界。日本的插花深受中國(guó)文化的影響,其風(fēng)格和形式都留有佛教插花藝術(shù)的影跡。這除了由于地理和民族血統(tǒng)相近的自然因素外,還與其國(guó)策有關(guān)。日本曾于17世紀(jì)(163年)頒布一項(xiàng)“鎖國(guó)令”,既禁止本國(guó)人出海,也禁止西方人到日本貿(mào)易、傳教。為防止西歐殖民主義的滲透,一直鎖國(guó)200多年。這就造成日本長(zhǎng)期的封閉狀態(tài),使其文化意識(shí)中具有濃重的中國(guó)色調(diào)。插花也不例外,以至許多插花的概念和術(shù)語(yǔ)都與此有關(guān)。日本的插花也曾經(jīng)歷大起大落,低潮時(shí)也瀕臨絕境,但卻仍能較快地起死回生,不斷走向高峰,這確實(shí)值得我國(guó)插花界借鑒,為便于了解日本的插花藝術(shù),現(xiàn)把日本插花的興衰分為幾個(gè)階段,并把左右其發(fā)展方向的主要流派做一簡(jiǎn)述。
5世紀(jì)以前,日本插花主要是佛教寺廟內(nèi),僧侶中流傳的佛前供花。相傳6世紀(jì)時(shí),日皇派遣[使者小野妹子前來(lái)中國(guó),考察當(dāng)時(shí)隋朝的佛教,看到中國(guó)佛教禮儀中有祭壇供花,印象極深,于是回國(guó)后,特別向日皇報(bào)告插花之事,并和日皇一起研究插花,學(xué)中國(guó)以花祭]拜。后辭官削發(fā)為僧,法號(hào)“專(zhuān)務(wù)”,住到日本京都一座著名的法寺內(nèi)。那里有一六角堂,堂旁有一池塘,他就在池畔筑起廂坊,隱居于此,故名“池坊”。自此他專(zhuān)心研究插花,世代相傳,為日本插花的始源。
日本進(jìn)入太平盛世,民眾生活水平提高,插花也從僧侶、貴族上層人士進(jìn)入平民百姓家。池坊的“立華”不斷完善達(dá)到定型,許多口傳的插花書(shū)和著作先后問(wèn)世,如《池坊專(zhuān)應(yīng)口傳書(shū)》、《立花大全》、《立花時(shí)勢(shì)妝》、《拋入花傳書(shū)》等等。但立華愈趨豪華,一般百姓難以接受。隨著茶道的流行,又出現(xiàn)了簡(jiǎn)樸素雅的拋入花(俗稱(chēng)“茶花”),在此基礎(chǔ)上逐漸演變?yōu)檫m合一般民家壁龕的“生花”。從此,插花在日本得以普及,池坊流也于此時(shí),開(kāi)始分出不同的流派。
20世紀(jì)是日本插花變革的時(shí)期,門(mén)戶開(kāi)放后,許多新奇的西洋花卉輸入日本,五彩繽紛的色彩大開(kāi)了插花人士的眼界。但原來(lái)的池坊流派較保守,不接受新鮮事物,傳統(tǒng)的立華和生花花型也不符合時(shí)代的潮流,因此引起弟子們的不滿,紛紛脫離池坊,另立流派。日本現(xiàn)今號(hào)稱(chēng)三千流派,絕大部分都是這時(shí)期派生的。其中最有影響的是小原流(1911年創(chuàng)立),小原云心受到當(dāng)時(shí)流行的中國(guó)盆景和清代寫(xiě)景式插花手法的影響,又吸收了西洋花卉的色彩,把原來(lái)立華和生花那種“點(diǎn)”的插法,改為“面”的插法,自行設(shè)計(jì)了圓形淺盆,把自然景色移人盆中,稱(chēng)為“盛花”從此盛花開(kāi)始流行。他以“從房間發(fā)展到街頭”為座右銘,第一次在百貨公司舉辦插花展覽,將盛花介紹給一般民眾,備受歡迎。教學(xué)方法也從個(gè)人教授為主改為團(tuán)體教授法,并積極培養(yǎng)女性教授者(以前都是男性教授插花的),在教學(xué)員插花時(shí),還要求他們實(shí)際接觸大自然的植物,采用了新的教學(xué)方法。許多插花書(shū)上介紹的基本花型,就是小原流派的花型。自此,各流派(包括池坊流)都有了盛花和瓶花的花型。
戰(zhàn)后日本淪為戰(zhàn)敗國(guó),插花更無(wú)人問(wèn)津。但是,美國(guó)駐軍開(kāi)進(jìn)日本,卻奇跡地給了日本插花起死回生的轉(zhuǎn)機(jī),并從此走向世界。也使“草月流”從此興旺發(fā)展起來(lái)。1945年,麥克阿瑟的太太和駐軍的夫人小姐們想學(xué)習(xí)插花,草月流的勒使河原氏被選作講師,這就給了草月流發(fā)展的時(shí)機(jī)。1946年,草月流和小原流合作,在東京的廢墟上開(kāi)辦了戰(zhàn)后第一次展覽會(huì),恰好給當(dāng)時(shí)精神處于極度虛脫的日本人帶來(lái)精神食糧,有如打了一劑強(qiáng)心劑。展覽會(huì)盛況空前,從此,插花開(kāi)始了新的轉(zhuǎn)折。1952-1953年各流派都掀起了大改革風(fēng)潮,失散的又重新組合,插花又活躍起來(lái)。這時(shí),人民生活也開(kāi)始穩(wěn)定,插花教室的招牌四處林立,插花成了生活藝術(shù),更是女子必修的科目。乍時(shí)欣欣向榮。
在日本花道走出國(guó)門(mén)的同時(shí),自稱(chēng)為鮮花王國(guó)的日本對(duì)歐式的桌上花都相當(dāng)陌生,封閉在祖?zhèn)鹘^學(xué)的花卉世界中,部分日本花商對(duì)歐式的花束、頭飾、胸花、桌面花等大開(kāi)眼界,原來(lái)傳統(tǒng)的花道已不能滿足人們的追求,從而拼命地吸取西洋花的設(shè)計(jì)技法并加強(qiáng)花材的引進(jìn)。從1950年開(kāi)始,日本開(kāi)始和外國(guó)進(jìn)行花藝設(shè)計(jì)上的交流,將世界各地的技術(shù)、資料公開(kāi),吸引了部分喜新的日本人,至1965-1970間,花藝設(shè)計(jì)在日本盛行起來(lái)。
池坊花道是日本花道的鼻祖,在其發(fā)展歷史中,雖然有門(mén)徒脫離池坊另立新流派的情況,但是池坊仍然被公認(rèn)為是日本插花的本源,池坊的歷史便是日本花道的歷史。
池坊花道的三大花形為:立花、生花、自由花 。其作品,可靈動(dòng)、可禪靜,即能當(dāng)作家居點(diǎn)綴小巧可愛(ài),又能做到容納萬(wàn)千風(fēng)景于一瓶的氣勢(shì)磅礴。池坊花道作為花道文化,是植根于內(nèi)心的修養(yǎng)。
池坊花道發(fā)祥于日本京都紫云山頂法寺,起源于佛前供花, 歷經(jīng)數(shù)百年傳承,終于日本室町時(shí)代確立形成。池坊花道以插花作為修行的手段,以圣德太子所創(chuàng)"和的精神"為基本理念,探求生命之美、追求天人合一的境界。
立花這種花型是池坊花道里,歷史最為悠久的一種花型在立花這種花型里,也有分為立花正風(fēng)體,與立花新風(fēng)體這兩種花型。立花正風(fēng)體是繼承傳統(tǒng)格式的花型,而立花新風(fēng)體則是離開(kāi)傳統(tǒng)的格式,反回立花的原始點(diǎn),再?gòu)男麻_(kāi)始發(fā)展的一種花型,是近幾年才公開(kāi)發(fā)表的花型?,F(xiàn)代立花正風(fēng)體,是從古典的立華演化而來(lái),以前稱(chēng)為立華,現(xiàn)在則稱(chēng)為立花。早期的古典立華,有非常多的硬性規(guī)定,插著時(shí)需要一一的遵守。但因時(shí)代的變遷,為了適應(yīng)現(xiàn)代的環(huán)境,立花正風(fēng)體不再像古典立華,有那樣多嚴(yán)苛的規(guī)矩性,而是采取古典立華的部分形式作為傳承的基本格式。也因此立花正風(fēng)體是屬于傳統(tǒng)的 (格花),格花是指有基本的形式與格局的規(guī)定,插著時(shí)需要適當(dāng)?shù)淖袷亍?/p>
立花正風(fēng)體在哲理上是著重于陰陽(yáng)調(diào)和的觀念,這個(gè)觀念并非憑空想象,而是依照人們的生活空間,以及花草木向陽(yáng)性的特質(zhì)作為論點(diǎn)。立花正風(fēng)體亦有本勝手與逆勝手這兩種區(qū)分,花型的陽(yáng)邊朝左方的左邊型稱(chēng)為本勝手,花型的陽(yáng)邊朝右方的右邊型則稱(chēng)為逆勝手。
現(xiàn)今的立花正風(fēng)體在構(gòu)成上是以九個(gè)主要役枝(主枝)而 構(gòu)成,以及十五個(gè)次要補(bǔ)枝作為輔助,這九個(gè)主要役枝稱(chēng)為:真、受、控、見(jiàn)越、副、流、正真、眮、前置、這九個(gè)名稱(chēng)。而這九個(gè)役枝,也各有各的插口位子與出口高以及方位。這九個(gè)役枝也有一定的比例做為基準(zhǔn),例如:真、受、控,是以真 七、受五、控三的比例,而見(jiàn)越、副、流,是以流七、副五、見(jiàn)越三的比例,正真、眮、前置,則是以眮七、前置五、正真三的比例。這九個(gè)役枝基本上,是依照基準(zhǔn)而插著,但在運(yùn)用上亦可做,強(qiáng)調(diào)、減弱、或是省略等等的變化。而十五個(gè)補(bǔ)枝并不是 每枝都要用上,是看情形而適當(dāng)選用。立花正風(fēng)體亦注重水際的處理,水際是指整體最下段的花材之出口點(diǎn)與水面之間,必須留下適當(dāng)?shù)目臻g,這個(gè)空間即稱(chēng)為水際。
立花新風(fēng)體是近幾年才公開(kāi)發(fā)表的花型,其論點(diǎn)是回歸立花的原點(diǎn)再重新開(kāi)始,立花新風(fēng)體并非偶然的出現(xiàn),是應(yīng)時(shí)代的背景而生,回歸與重新是現(xiàn)代藝術(shù)的新思維。立花新風(fēng)體在構(gòu)成上,已擺脫了立花正風(fēng)體的形式與格局,但依然保留傳統(tǒng)立花的處理技巧與水際的形式,這是立花新風(fēng)體與立花正風(fēng)體的共同點(diǎn)。
現(xiàn)今的立花新風(fēng)體是以(主、用、補(bǔ) )的觀念而構(gòu)成,(主)是指主花或主題之意,(用)是指用來(lái)與主花作為對(duì)照的花材,(補(bǔ) )是指彌補(bǔ)不足的補(bǔ)枝,以及進(jìn)行協(xié)調(diào)的輔助。
立花新風(fēng)體在表現(xiàn)上,有(寫(xiě)景)的表現(xiàn)與(意匠)的表現(xiàn)這兩種,寫(xiě)景的表現(xiàn),是以描寫(xiě)花草木自然的情節(jié)作為題材,而意匠的表現(xiàn),則是以花草木的形色質(zhì)作為表現(xiàn)的題材。
在意匠的表現(xiàn)里,常以出其不意的對(duì)照效果,營(yíng)造出戲劇般的變化,而使畫(huà)面更為震撼與驚奇。立花新風(fēng)體是強(qiáng)調(diào):現(xiàn)代、前衛(wèi)、希望、明亮、清晰、個(gè)性等等氣氛的營(yíng)造,是現(xiàn)代藝術(shù)的美學(xué)觀點(diǎn)。