生活總是忙忙碌碌，好像每一個時間段都被安排好了任務，工作、生活、學習、一切都想變得更好。也許有時步伐太快了也不是一件好事，也許你需要靜下心來，為忙碌的生活做減法。

作為中赫時尚培訓部優(yōu)秀班主任，興言老師為大家?guī)砹艘淮畏窒恚饕獮榇蠹医榻B日式花道，日式花道與歐洲花藝，以及日式花道與中國傳統(tǒng)插花的區(qū)別。

興言老師——小原流二級協在修，小原流上海支部成員，中赫時尚優(yōu)秀班主任，國家中級茶藝師，國家中級評茶員，喜愛古琴，喜歡中國傳統(tǒng)文化。

日式花道

日本花道，如今大概有三千多個流派，它并不像大家所看到的那么固定化的一種模式，而是多元化的、海納百川的。目前日本花道最主要的三大流派是池坊、小原流和草月流。

日式花道中比較常見的花型有立花、生花、盛花、自由花，因為花道本身是有教義有法度的，所以它所表現出來的美是經過嚴密計算呈現的?；ㄋ噹熢谧鲎髌窌r會選擇最適合的花材靈活運用這種法則，從而表現出最美的姿態(tài)。

這種對花道的極致追求，來源于日本人本身的一種精神——匠人精神。他們不管做什么都追求完美，希望把事情做到極致。興言老師更喜歡把匠人稱之為職人。什么是職人，簡單來說就是擁有一門手藝，并且把這個手藝做到極致的人。他們的一生可能就許給了自己正在做的事情，追求極致的美和極致的精神。

家元制度

日式花道流派掌門人，通常稱為家元，擔當著流派的經營指導職責，同時也決定著流派的走向，正如經商之家比血脈傳承更注重經營的手段。古時候會把家元稱號傳給技能卓越的弟子，明治維新之后，進入了世襲制，也就是現在家元都是祖祖輩輩傳下來的。家元像一個社長一樣，他會經去經營這個流派。

花道是完成一個階段，才能進入下一個階段，只有家元一個人才有授予資格。也就是說，不管是在中國、日本還是全世界，只有家元才可以簽受證書。日式這些花道流派家元，其實也是在進行著日本文化的一種傳承。

日式花道與歐洲花藝的區(qū)別

提到日式花道和歐洲花藝，可能大部分人都分不清他們之間的區(qū)別，興言老師對此專門為大家進行了講解：“形而上者為之道，形而下者為之器，可見可操作的為藝，是有形的，看不見摸不著的為之道，是無形的?！?/span>

興言老師說歐式花藝就像法式料理一樣，做加法，會用到很多的材料，而日式料理則是做減法，只為了體現食物原本的味道。歐式花藝表現的多是一瞬間的絢爛，而日式花道表現的是從生到死的過程。

有人會覺得日式花道會有固定的模式，但其實日本人是多元化的，從思想、習俗、信仰到生活，花道里容納了很多新鮮的東西和精神。如果大家有機會在日本去學習一些花道或者參加一些體驗課，你也許會看到八九十歲的、步履蹣跚的老人，也會去參加。在對于日本人而言，花道是種精神，是需要一直追求的，這種追求完美，追求極致的精神是非常值得大家去學習的。

日式花道與中國傳統(tǒng)插花的區(qū)別

大家最近可能在我們的公眾號里面有看過，興言老師和中國現代花藝曹江老師，用同樣的花材去創(chuàng)作同的日式花道和中國傳統(tǒng)插花的作品。

當時的花材是深顏色的海芋，顏色比較沉重，為了打破沉重感，一個選擇用一枝折掉的葉子打破花型，一個選擇打破器的形狀。

雖然都是一個正面觀的作品，小原流基本不會照顧到后面的需求，而中國傳統(tǒng)插花，雖然也是正面觀的，但會照顧一下四面的感受。從運用劍山的手法來說，中國傳統(tǒng)插花的起點，是源于中心，而小原流多運用平面。小原流運用到了前中后一個景深的感覺，劍山就像陸地一樣，旁邊的這個水盤就像長在小河邊。

在日式花的作品中創(chuàng)作者就是花的太陽，所以花最漂亮的一面都是沖著創(chuàng)作者或者去觀賞作品的人。而在中國傳統(tǒng)插花作品中，講求講天地人，所以花兒都是向上升，自然生長的。

這些作品雖看似簡單，但其實是很難做到的，都需要千百次的練習才可以達到的效果。

也許你可以上一門花藝課，跟隨草月流全球最高級別導師—— 川名哲紀先生，去探索花藝的東方美學和植物生命的意義；去跟隨亞洲著名現代花藝藝術家丹羽英之，磨練對于花與植物的美之感覺；跟隨中國傳統(tǒng)插花高級講師曹江老師和東方藝術美學專家武湛老師，探索中國現代花藝設計。

花點時間靜下來，為自己的生活做個減法！