什么是陳列？有人說陳列是將商品擺放的很好看；有人說陳列是將不同產(chǎn)品搭配的很好看；有人說陳列是對產(chǎn)品的二次設計。其實這些都是陳列，卻不是陳列的全部，1703服飾陳列設計班的學生們用他們的作品告訴我們，陳列設計是在講故事、是一門藝術、還是一場絢爛的舞臺劇。

春季花仙子

第一組的陳列作品靈感來源于春天的粉色花卉。一眼看去，使用堆砌手法做出來的花墻，具有很震撼的視覺效果。整體設計里，浪漫的粉色、圣潔的白色和淡淡的印花，讓消費者一下子就感覺到了這個品牌的青春少女氣息。模特上夸張的花朵裝飾，層板上從包里散落出來的鮮花，和色調(diào)、服裝、配飾、道具、模特一起講述了一個完整的故事主題。

Dark Way

第二組靈感來源是街頭文化，包括涂鴉、朋克、玩味的元素，與冷酷鬼魅的妝容形象相結合，精致與搖滾的混搭，將一個年輕個性的快消類品牌展現(xiàn)在消費者面前。在產(chǎn)品的選擇上明黃與黑白的跳躍性搭配，街頭滑板和鬼魅的王冠頭飾呼應，以及精致的服裝造型與球鞋的混合，都能夠快速的吸引大家的目光。

冰川時代

第三組靈感來源于冰川。整體設計中利用白色和藍色準確的抓住了主題的風格。藍色的冰川、白色的積雪和球狀的意識形態(tài)抽象雪花，組成的三角形結構以及前后錯落的遞進展示，讓主題唯美有故事性。而層板上漂浮的玩偶和鵝卵石，以及背對著顧客隨意生活化的模特狀態(tài)，都讓這個冰雪世界更加生動活潑。

五十度灰

第四組的靈感來源于電影《五十度灰》，想要表達一種心理明暗的對比。以灰色，紅色、白色的色彩組合，讓產(chǎn)品看起來高貴精致。為了更加突出精品店的感覺，模特在搭配時，也是比較考究的。一個是奢華高貴的女性服飾，一個是西裝禮帽的男性裝扮，突出了女性心理上的不同狀態(tài)的對比。在道具的適用上，大的面具背景和帽子上的假面具相呼應。墻上的簾子和幾何反光的金銀背景，讓人有一種舞臺劇的效果。

鬼才藝術家

第五組的靈感方案是來自于鬼才畫家薩爾瓦多達利。而整體陳列設計里的道具都用到達利畫作里的元素，非常符合追求藝術形態(tài)的設計師品牌的美感。模特裝飾上用到的撲克牌發(fā)型、達利特色的八字胡、玩味的花朵，都有一種自我調(diào)戲的態(tài)度。道具龍蝦的橘色和服裝的橘色相呼應，很容易吸引顧客走近。而細節(jié)處流動線型的鐘表、層板上夸張的眼睛和桌面上的藝術形態(tài)，都能夠引得顧客逗留。

1703屆學員的陳列作品都有很清晰的主題定位，所以在道具開放上非常有創(chuàng)意感。作為服飾陳列設計課程的前半段，他們給了自己一個令人驚嘆的開端。

更多精彩，我們持續(xù)追蹤。4月份服飾陳列設計課程已經(jīng)開放，天馬行空的創(chuàng)意等待精彩的你！